Craig Green made his debut as professor of the fashion department at the University of Applied Arts Vienna: for the first time, the Show Modeklasse 2024 took place under his direction in the university's atrium. Six graduates presented their final collections to around four hundred invited guests and the looks of the thirty-two students from the first, second and third year could also be admired on the runway. #fashion #fashiontrends #fashionshow Show Modeklasse 2024 University of Applied Arts Vienna Fashion Department at the University of Applied Arts Vienna. Director: Craig Green Presents six graduate collections: OLIVER KUZMA | SPLEEN POURAN PARVIZI | MAYBE IT'S ALL JUST A DREAM IN THE END MARTYNA BIERUT |I GAVE UP COUNTING VIOLA KOLLÁR | TODAY ALISSA HERBIG | UNPICKING MEMORIES YULIYA HLAZUN | HERE JUST TO SCREAM https://www.dieangewandte.at/ We would like to thank the press team for allowing us to record the event. Film Production & Cultural Journalism © Goes :Art, 2024 goes-art.com/ ART SERIES: #Kunst@u! */ Vienna's Avant-Garde of Creativity Cultural Journalism and Video Podcast Project Commissioned by: CULTURAL FRAMES Camera and Film Editing Jesus Rivero Music: Suno, Stable Audio Aerial Panoramic View: Google Earth Studio All works depicted by us are protected by copyright. We do not own the rights to the works. #Kunst@u! */ Vienna's Avant-Garde of Creativity Supported by Media Initiative Vienna Vienna Business Agency ____________________________________________________ Donate to Kunst:sch@u! */ Wiens Avantgarde der Kreativität Enjoy art news in streaming! https://www.paypal.com/donate/?hosted_button_id=W5ZMD3M2SUG5U

The interplay between words and visually perceptible object configurations is a recurring theme in Alexander Viscio’s conceptual art. His constructions assume diverse forms throughout his oeuvre, initially connecting closely with the body, then evolving into installations that transcend the body and become objects, ultimately transforming words into spatial elements. In his latest work, Roulette Wheel, Viscio’s body once again becomes an integral part of the performance. The sculpture represents a Manhole cover that serves as a Roulette wheel where Alexander Viscio attempts to get the ball into its center from underneath, creating a dynamic interaction between body and object. The performance by Alexander Viscio will take place at the closing event of the exhibition in September. #performanceart #contemporaryart #videoart Alexander Viscio | galerie michaela stock DROP OUTS AT THE ROULETTE WHEEL Duration of the show: 14.06. – 04.09.2024 LOCATION: galerie michaela stock, Praterstraße 17, 1020 Vienna, Austria translates from German to English: Filmproduktion & Kulturjournalismus © Goes :Art , 2024 goes-art.com/ ART SERIES: #Kunst:sch@u! */ Wiens Avantgarde der Kreativität Kulturjournalismus und Video-Podcast-Projekt im Auftrag: CULTURAL FRAMES Kamera und Filmbearbeitung Jesus Rivero Musik: Suno, Stable Audio Voice Over: ElevenLabs Luftpanoramablick: Google Earth Studio Alle von uns abgebildeten Werke unterliegen dem Schutz des Urheberrechts. Wir besitzen keine Rechte an den Werken. Unterstützt durch Medieninitiative Wien Wirtschaftsagentur Wien Film Production & Cultural Journalism © Goes, 2024 goes-art.com/ ART SERIES: #Kunst@u! */ Vienna's Avant-Garde of Creativity Cultural Journalism and Video Podcast Project Commissioned by: CULTURAL FRAMES Camera and Film Editing Jesus Rivero Music: Suno, Stable Audio Voice Over: ElevenLabs Aerial Panoramic View: Google Earth Studio All works depicted by us are protected by copyright. We do not own the rights to the works. Supported by Media Initiative Vienna Vienna Business Agency ____________________________________________________ Donate to Kunst:sch@u! */ Wiens Avantgarde der Kreativität Enjoy art news in streaming! https://www.paypal.com/donate/?hosted_button_id=W5ZMD3M2SUG5U

🌟 Get ready for the Premiere Season Opening of the ON SCREEN - DIGITAL / VIDEO ART INTERNATIONAL STREAMING FESTIVAL 2024! 🌟 Join us on July 11th as we launch the festival with a spectacular lineup of international artists who are pushing the boundaries of perception with their innovative works in video art, digital art, and AI Art. Under the festival's motto "Post-Digital Reality | Exploring the Boundaries of Perception," we are excited to present a groundbreaking selection of art that redefines our understanding of reality in the digital age. 🎬 Premiering Artists: • David Moss - "FRATRES" • Pierre Ajavon - "Humarithms" • Aleksei Martyniuk - "MÖBIOTROPE" • Aaron Inker - "dark matter" • Jean-Michel Rolland - "Blue Dance" • Michael A. Ricciardi - "Quantum Butterfly Effect (Laws of Form)" • Isabel Pérez del Pulgar - "Sueño de un androide" • Domenico De Simone - "HYPNOS" • Kosmas Giannoutakis - "Nick Land’s Meltdown AI-fication" These exceptional artists bring a wealth of experience and artistic history to the festival, showcasing the transformative power of contemporary digital and video art. 📅 Don't miss out! Tune in via streaming and be a part of this innovative festival that celebrates the fusion of art and technology. 🎉 Congratulations to all the artists featured in the Premiere Season Opening! We can't wait to share your incredible work with the world. #OnScreenFestival2024 #DigitalArt #VideoArt #AIArt #PostDigitalReality #ArtFestival #PremiereSeason #StreamingArt #InnovativeArt #InternationalArtists #CelebrateArt 📽️🎨✨ #digitalart #videoart #artificialintelligence

Mit fantastischen, floralen, feminin verspielten Modedesigns bespielt Florentina Leitner (* 1996) ab 4. Mai 2024 im Rahmen der Reihe (CON)TEMPORARY FASHION SHOWCASE das historische Ambiente des MAK Geymüllerschlössels. Die in Wien geborene und in Antwerpen lebende Designerin entwirft unverkennbare Looks mit charakteristischen Elementen wie dreidimensionalen Blütenverzierungen oder Kunstpelz sowie Sonnenbrillen, die wie aufgeblasen wirken. In der Ausstellung zeigt Florentina Leitner, die bereits Stars wie Lady Gaga, Kylie Jenner und Ellie Goulding eingekleidet hat, ausgewählte Stücke aus ihren Kollektionen und ihre aktuellsten Fashion-Filme. Das (CON)TEMPORARY FASHION SHOWCASE bietet Modedesigner*innen, Künstler*innen und Modebegeisterten ein Forum zur Auseinandersetzung mit zeitgenössischen Modethemen und geht heuer bereits in die dritte Saison. (MAK-Pressetext) (CON)TEMPORARY FASHION SHOWCASE: Florentina Leitner 4.5.–3.11.2024 Ausstellungsort MAK Geymüllerschlössel, Pötzleinsdorfer Straße 102, 1180 Wien MAK Generaldirektorin Lilli Hollein Designerin Florentina Leitner Kuratorin Lara Steinhäußer, Kustodin MAK Sammlung Textilien und Teppiche Wir bedanken uns beim Presse-Team dafür, dass wir die Veranstaltung aufzeichnen durften. Filmproduktion & Kunstjournalismus © Goes :Art goes-art.com/ Film series: #Kunst:sch@u! Kamera und Filmbearbeitung Jesus Rivero Musik: Suno, Sonauto Voice Over: ElevenLabs Luftpanoramablick: Google Earth Studio Unterstützt durch Medieninitiative Wien Wirtschaftsagentur Wien https://wirtschaftsagentur.at/

Willkommen zu unserem exklusiven Einblick in den faszinierenden Film "Vom Chaos zur Ordnung" des renommierten Künstlers Helmut Hable. Tauche ein in die Welt des Abstrakten und lasse dich von Hables einzigartigem künstlerischen Prozess inspirieren. In diesem Video nehmen wir dich mit auf eine Reise durch Hables faszinierende Werke und gewähren dir einen Blick hinter die Kulissen seiner kreativen Schöpfungskraft. Von der Konzeption bis zur Vollendung seiner Kunstwerke erfährst du, wie Hable das Chaos in seiner Umgebung in harmonische und ausdrucksstarke Werke der Kunst verwandelt. Erlebe die einzigartige Fusion von Farbe, Form und Emotionen, die Hables Werke kennzeichnet, und entdecke die kreative Vision hinter jedem Pinselstrich. Tauche ein in die Welt der Abstraktion und lass dich von Hables einzigartigem Stil und seiner meisterhaften Handwerkskunst faszinieren.

Entdecke die faszinierende Welt der Künstlerin Martina Tscherni und lass dich von ihrer einzigartigen künstlerischen Reise inspirieren. In diesem Video nehmen wir dich mit auf eine Entdeckungsreise durch ihre Werke und gewähren dir einen Blick hinter die Kulissen ihrer kreativen Prozesse. Martina Tschernis Kunstkonzept dreht sich um das faszinierende Element Wasser, das sie in ihren Zeichnungen, Installationen und Performances auf eindrucksvolle Weise erkundet. Von der Materie des Wassers bis hin zu den symbolischen und philosophischen Bedeutungen erforschst du in diesem Video die vielfältigen Facetten von Tschernis Werk. Erfahre mehr über ihre künstlerische Herangehensweise, ihre Vorbereitung für herausfordernde Schwimmprojekte wie die Durchquerung der Straße von Gibraltar und ihre tiefe Verbindung zur Natur und zum Wasser als Quelle der Inspiration. Sei dabei, wenn wir in diesem fesselnden Video Martina Tschernis faszinierende Kunstwerke und ihre kreative Vision erkunden.

Tauchen Sie ein in die Welt zeitgenössischer Kunst und entdecken Sie die faszinierenden Werke renommierter Künstler:innen. In der zweiten Hälfte unserer Jubiläumsausstellung "Spuren | Suchen | Visionen" stehen die Künstler:innen im Mittelpunkt, die uns seit den Anfängen begleiten. Ein Highlight ist zweifellos die mächtige Holzskulptur von Herbert Golser, die den Raum mit ihrer Präsenz durchdringt und zugleich eine Brücke zu den Arbeiten der anderen Künstler:innen schlägt. Wir präsentieren Werke von Rupert Eder, Marco Spitzar, Larissa Leverenz, Robert Steng, Ulrich Plieschnig, Martina Tscherni und Angela M. Flaig, die mit ihren einzigartigen Ansätzen die Materialität des Bildträgers auf neue Weise erforschen und erlebbar machen. Von der Wiederverwertung ausgedienter Möbel bis hin zur künstlerischen Verwendung von Flüssigkleber - jede:r Künstler:in bringt ihre oder seine einzigartige Perspektive und Technik in die Ausstellung ein, die es zu entdecken gilt.

Zum diesjährigen Jubiläum möchte die Galeristin Ulrike Jakob auf ein Viertel-Jahrhundert Galeriearbeit zurückblicken und die Mitgestaltung des zeitgenössischen Kunstgeschehens reflektieren. In einer zweiteiligen Ausstellung von November bis März werden ausgewählte Künstlerinnen und Künstler präsentiert, die seit der Gründung der Galerie unterstützt wurden. Der Titel der Ausstellung, "Visionen", deutet darauf hin, dass es nicht nur um eine Retrospektive geht, sondern vielmehr um einen Blick in die Zukunft, sowohl für die Künstler als auch für die Galerie selbst. Im ersten Teil der Ausstellung wird der Bildhauer Herbert Golser als Neuzugang im Galerie-Portfolio vorgestellt. Die Auswahl der Werke zeigt auch Ulrike Jakobs Interesse an Papierarbeiten und Skulpturen, wobei sie seit vielen Jahren Schwerpunkte vor allem auf österreichische und deutsche Künstlerinnen und Künstler setzt. Zu sehen sind unter anderem Werke von Tilmann Zahn, Armin Göhringer, Tone Fink, Jörg Bach, Josef Bücheler, Walter Weer, Willi Siber sowie Materialbilder von Lena Naumanen. Die Malerei war ebenfalls immer ein wichtiger Bestandteil der Galerie, daher präsentiert der erste Teil der Jubiläumschau auch Werke von Künstlerinnen und Künstlern wie Nadja D. Hlavka, Maria Temnitschka, Ulrich Plieschnig, Jupp Linsen und Larissa Leverenz, die mit ihren neuen Bildern auf der diesjährigen PARALLEL VIENNA überzeugte. GALERIE ULRIKE HROBSKY Grünangergasse 6, A-1010 Wien https://www.hrobsky.at/